Gake no ue no Ponyo
Ponyo on the cliff by the sea
Japón 2008

Duración: 100 min
Idioma: Japonés
Color: Color

Director: Hayao Miyazaki
Guión: Hayao Miyazaki
Actores: Yuria Nara … Ponyo (voz)
Hiroki Doi … Sosuke (voz)
Jôji Tokoro … Fujimoto (voz)
Tomoko Yamaguchi … Lisa (voz)

Sinópsis: Ponyo, una pez dorado que, después de entablar amistad con un niño de cinco años llamado Sosuke, desea desesperadamente convertirse en humana.

Comentario: Vuelve el maestro de la animación, mejor incluso que las películas de Disney. Su última película es una maravilla, y parte de culpa la tiene que está dibujada toda a mano. Quizás la historia es lo de menos, ya que es una especie de ‘La sirenita’ pero en versión Miyazaki, y lo que más importa es cómo cuenta las cosas este hombre. Y ese dibujo a mano ayuda mucho (creo yo) a darle esa ternura que tiene toda la película.

Otra de las cosas que creo que impresiona es ver una sala llena, con una media de edad de unos 30 años, para ver una película destinada más a los niños. Yo sólo vi a una niña que estaba sentada a mi lado con sus padres. Una curiosidad, durante los créditos suena una canción algo pegadiza (la que suena en el trailer). Pues hubo gente que acompañó el ritmo con palmas. A continuación tenéis la letra en japonés y su traducción en inglés:

Valoración:

King Kong
EE.UU 1933

Duración: 100 min
Idioma: Inglés
Color: B/N

Director: Merian C. Cooper, Ernest B. Schoedsack
Guión: Merian C. Cooper, Edgar Wallace, James Ashmore Creelman, Ruth Rose
Actores: Fay Wray … Ann Darrow
Robert Armstrong … Carl Denham
Bruce Cabot … John ‘Jack’ Driscoll
Frank Reicher … Capt. Englehorn
Sam Hardy … Charles Weston
Noble Johnson … Líder del pueblo de la Isla Calavera

Sinópsis: El director de cine Carl Denham busca una chica para su nueva película, pero no aparece ninguna a su gusto. Cuando decide buscarla personalmente encuentra a Ann Darrow, una actriz de teatro desempleada por culpa de la crisis de 1929, y la convence para que vaya con él en un barco. Poco después, zarpan a bordo del Venture, en el que navegan durante varias semanas en dirección a Indonesia, donde Denham quería realizar la película.

Finalmente, cuando llegan al lugar elegido para el rodaje, Denham revela su propósito a Englehorn, capitán del Venture: el destino del viaje es una isla que no aparece en los mapas, la Isla Calavera, donde se encuentra un misterioso ser llamado Kong y al cual quiere filmar.

Comentario: Llegó la hora de uno de los mejores momentos del festival de este año. Ver en pantalla grande ‘King Kong’, de la cual se celebraba los 75 años. Además, el famoso simio forma parte de los careteles del festival desde 1995. Por ese motivo creo es muy soso el celebrarlo sólo con el pase de la película y una exposición también sosilla. Anda que no podían haber hecho algo más, como poner un gorila inchable o yo que sé.

En cuanto al pase en sí, fué una maravilla. Verla en el Cine Prado, que es bastante viejo, parece que fué lo idoneo para darle más regustillo a clásico. Una de las cosas que más me gustó fué ver a algún que otro padre con su hijo pequeño. Ahí, promoviendo el cine clásico entre los más jóvenes. Aunque ya la tenía más que vista, hacerlo en una pantalla grande fué una muy buena experiencia. Sobretodo ver a la 8ª maravilla del mundo sobre el Empire State.

Valoración:

La misma tarde del día que vimos ‘Night of the living dead’ nos dirigimos al Brigadoon para asistir a la Zombie Walk. Nada mejor que una marcha zombie para celebrar por todo lo grande los 40 años de la película. En un principio pudimos comprobar que los muertos vivientes son muy dados a la bebida, quizás por el hecho de haber vuelto a este mundo, y que creen que la mejor forma de llevarlo es una buena cerveza.

A alguno parece ser que se le “atravesó” un poco el hecho de practicar deporte.

Y otros paraban el tráfico para reivindicar su derecho a comer carne fresca.

También fuímos atacados por alguno de los muertos vivientos, y a punto estuvimos de ser presas de sus mordiscos. Por suerte pudimos salir airosos del ataque.

Se acercaba el momento de la marcha zombie, pero por los motivos que fuesen allí no se movía ni un muerto. Quizás es que estaban de huelga de brazos caídos. El caso es que nos tuvimos que ir a ver ‘20th Century Boys’ y no pudimos asistir a la salida de dicha marcha.

George A. Romero no estaba para el evento, pero a cambio fué un ‘zombiano’ Hill Hinzman el que apareció. Éste actor es el zombie que sale en la priemra escena del cementerio en ‘Night of the living dead’. Se paseó por las calles de Sitges bien caracterizado, con los dientes negros, el rostro gris y un traje negro que tenía telarañas, cortes y descosidos. Lástima perdérselo.

Tras la marcha y ya en el Passeig de la Ribera, por la noche se podía disfrutar de la actuación de los grupos Motorxombis, Eyaculación Post Mortem, Dulcamara, Secret Army, Los Brioles y Los Tiki Phantoms. Nosotros vimos un poco del concierto y no estaba nada mal.

JCVD
Bélgica, Luxemburgo, Francia 2008

Duración: 96 min
Idioma: Francés, Inglés
Color: Color

Director: Mabrouk El Mechri
Guión: Frédéric Bénudis, Mabrouk El Mechri, Christophe Turpin
Actores: Jean-Claude Van Damme, François Damiens, Zinedine Soualem, Karim Belkhadra, Jean-François Wolff

Sinópsis: ¿Qué pasaría si un Jean-Claude Van Damme desolado por un divorcio va a visitar a su madre y termina involucrado en el robo de un banco? No esperen cabriolas de artes marciales, porque aquí lo que abunda son los sentimientos de una estrella de cine crepuscular. A sus cuarenta y siete años aun se recuerda cómo fue gracias a él que John Woo pisó Hollywood por primera vez. En un largo plano secuencia, Van Damme mira a cámara, se viene abajo y llora. ¿Lágrimas de cocodrilo? No, la humanidad de un mito.

Comentario: Tengo que decir que el pase de esta película sufrió bastante retraso y yo estaba ya muy cansado. En princio tenía que empezar a la 1h de la madrugada. Tras unos cambios que hicieron la cambiaron a la 1:15h, y finalmente empezó a la 1:45h. Todavía tenía que salir a hablar el director y pasar 2 cortos antes de ver a Van Damme.

El primer corto fué ‘Kingz’ de Marinko Spahic y Benni Diez.: ‘Dos traficantes de poca monta preparan su gran golpe: pasar un paquete de coca en un club. La cosa se complica cuando uno de ellos descubre a su hermana en la discoteca’. Buenos efectos especiales y buenas luchas en una historia con un parásito alienígena.

El segundo corto era ‘Tras los visillos’ de Gregorio Muro y Raúl López: ‘Cuando uno quiere desaparecer lo más fácil es un exilio a algún sitio abandonado, aunque esta no es la única opción. Martos ha elegido algo más difícil: se ha cambiado el rostro. Aunque la cirugía puede hacer milagros hay algo que no logra corregir, la paranoia de un hombre obsesionado con huir. Lo siento, pero de este corto no puedo hablar ya que me dormí, pero Lost Boy me dijo que estaba bien.

Sobre ‘JCVD’ decir que, aunque también me dormí en algún momento, está bastante bien. Mezcla y cuanta momentos reales de la vida de Van Damme con ficción, he incluso en algún momento se ríe de él mismo. Atención, ahora voy a contar una momento del final. En una escena hacia el final, el actor es sacado por un atracador a punta de pistola. Van Damme se libera y le da una patada como si uno de sus films se tratara, y es ovacionado por el público reunido en el exterior. Entonces vuelve a la realidad y se encuentra en la misma situación. El actor también se libera pero da una patada de lo más cutre y floja (nada que ver con sus pelis) y es detenido por la policia. Si queréis saber cómo llega a este punto os toca verla. Os la recomiendo.

Valoración:

20-seiki shônen
20th Century Boys
Japón 2008

Duración: 142 min
Idioma: Japonés
Color: Color y B/N

Director: Yukihiko Tsutsumi
Guión: Yasushi Fukuda, Takashi Nagasaki, Naoki Urasawa, Yûsuke Watanabe
Actores: Toshiaki Karasawa … Kenji Endo
Etsushi Toyokawa … Otcho
Takako Tokiwa … Yukiji
Airi Taira … Kanna

Sinópsis: Un hombre maligno está dispuesto a hacerse con el poder, su nombre es Amigo y su símbolo, una mano y un ojo. Cuando Kenji y sus compañeros de infancia ven esa señal descubren que fueron ellos quienes la inventaron y ahora deben recuperar el símbolo para salvar el mundo.

Comentario: Es la primera parte de una trilogía basada en el manga del mismo nombre, creado por Naoki Urasawa. El manga está compuesto por 22 tomos publicados en España por Planeta DeAgostini y que concluye en los 2 tomos de ’21st Century Boys’.

Yo no lo he leído, así que no puedo decir si es fiel o no, pero la película en sí es bastante buena. A pesar de su larga duración no se hace nada pesada. Al contrario, todo el misterio e intriga de la misma hace que uno no quiera aparta la vista de la pantalla para no perder detalle de la historia. Los actores están muy bien, así como los personajes que interpretan.

El ambiente en la sala de El Retiro fué muy bueno, bien llenita de gente. Habían muchos fans del manga e incluso ví a alguien que llevaba una pancarta con el logo. Aunque mi amigo Lost Boy y yo no habíamos leído el manga salimos bastante satisfechos y enseguida empezamos a especular sobre quien el tal “Amigo”. Porque eso es lo único malo, por decir algo. Uno se queda al final con ganas de saber más. Habrá que esperar a las dos siguientes partes.

Valoración:

Night od the living dead
La noche de los muertos vivientes
EE.UU. 1968

Duración: 96 min
Idioma: Inglés
Color: B/N

Director: George A. Romero
Guión: John A. Russo, George A. Romero
Actores: Duane Jones … Ben
Judith O’Dea … Barbra
Karl Hardman … Harry Cooper
Marilyn Eastman … Helen Cooper
Keith Wayne … Tom
Judith Ridley … Judy
Kyra Schon … Karen Cooper

Sinópsis: Barbara y su hermano realizan una visita al cementerio. Mientras llegan, la radio anuncia extraños ataques que se han estado realizando en las últimas horas. Cuando están en el cementerio, el hermano de Barbara es atacado por un muerto viviente. Ella huye, llegando a una casa, en la que se encuentran ya refugiadas varias personas. En la radio, las noticias hablan de la resurreción de todos los difuntos, que convierten en no muertos a aquellos a los que alcanzan. Pronto los zombies comenzarán a cercar la casa e intentar entrar en ella.

Comentario: Clásico entre clásicos. La película que dió las pautas a cómo debían ser los zombies en el cine. Hay sido una maravilla verla en una pantalla grande en el festival de Sitges, para celebrar sus 40 años. La pena fué que no estuviera su director, pero que le vamos a hacer. Según dijeron estaba en Toronto rodando una nueva película (‘Island od the dead’ es el posible título).

Como consuelo nos quedó poder ver a parte del equipo que formó parte de la película: Judith O’Dea, Bill Hinzman (el primer zombie en el cementerio) y Russell Streiner, así como el guionista John A. Russo. Menos es nada. Fué rodada en blanco y negro con un presupuesto bajo.

De momento hay 4 secuelas: ‘Dawn of the dead’ (1978), ‘Day of the dead’ (1985), ‘Land of the dead’ (2005) y ‘Diary of the Dead’ (2007). Actualmente, Romero está preparando otra, ‘Island of the dead’. En 1990, Tom Savini realizó un remake en color, y en 1998 se lanzó a la venta una versión del 30º aniversario, con nuevas escenas que fueron dirigidas por el co-guionista John A. Russo.

“They are coming for you, Barbra”

Valoración:

BRIGADOON Paul Naschy

JURADO
Juanjo Lleó, Toni Benages, Jaime Quesada

Mejor cortometraje
‘La Victoria’ de Félix de Jordi Pastor & Albert Miró

PREMIOS DE LA CRÍTICA

JURADO
Beatriz Martínez Gómez, Alejandro G. Calvo, Carlos Losilla

Premio de la Crítica Jose Luis Guarner
‘The Sky Crawlers’ de Mamoru Oshii

Premio Citizen Kane al director/a revelación
‘Home Movie’ de Christopher Denham

MÉLIÈS DE PLATA

JURADO
Diego López, Zak Kadison, Javier Gutiérrez

Méliès de Plata a la Mejor Película Europea
‘Martyrs’ de Pascal Laugier

Méliès de Plata al Mejor Cortometraje Europeo
‘Afterville’ de Fabio Guaglione & Fabio Resinaro

MÉLIÈS DE ORO

Méliès de Oro a la Mejor Película Europea
‘Let the Right One In’ de Tomas Alfredson

Méliès de Oro al Mejor Cortometraje Europeo
‘Of Cats & Women’ de Jonas Govaerts

PREMIO CARNET JOVE

JURADO CARNET JOVE
Albert Elduque, Cristina Álvarez, Manuel Bocero, Covadonga de la Cuesta, Sergio Morera

Mejor Película FANTÀSTIC
EX AEQUO:
‘The Sky Crawlers’ de Mamoru Oshii
‘Vinyan’ de Fabrice du Welz

Mejor Película Midnight X-Treme
‘Encarnaçaô do Demônio’ de José Mojica Marins

ANIMA’T - Premio Gertie

JURADO
Todd Brown, Xavi Sánchez Pons, Carles Arenes

Mejor Largometraje de Animación
‘From Inside’ de John Bergin

Mejor Cortometraje de Animación
‘The facts in the case of Mr. Hollow’ de Rodrigo Gudiño & Vincent Marcone

GRAN PREMIO DEL PÚBLICO EL PERIÓDICO DE CATALUNYA

Mejor Película
‘Blindness’ de Fernando Meirelles

ORIENT EXPRESS - CASA ÀSIA

JURADO
Todd Brown, Xavi Sánchez Pons, Carles Arenes

Mejor Película
‘The Chaser’ de Na Hong-jin

SEAT - NOVES VISIONS

JURADO
Velasco Broca, Guillermo Jure, Xavi Serra

Mejor Película
‘Los Bastardos’ de Amat Escalante

Mención Especial
‘God’s Puzzle’ de Takashi Miike

Diploma Película No Ficción
‘Religulous’ de Larry Charles

Diploma Película Discovery
‘Ramírez’ de Albert Arizza

PREMIO NOVA AUTORIA SGAE

JURADO
Albert Espinosa, Albert Guinovart, Àngel Quintana, Roser Aguilar

Mejor Dirección
Dögg Mósesdóttir por ‘Eyja’

Mejor Guión
Dea Pompa por ‘Restaurando a Héctor’

Mejor Música Original
Hilmar Örn Hilmarsson & Örn Eldjàrn por ‘Eyja’

Palmarés de la 41ª edición del festival de Sitges

OFICIAL FANTÀSTIC

JURADO
Marina Anna Eich, Àlex Gorina, Umberto Lenzi, David Pirie, Fred Williamson

Mejor Película
‘Surveillance’ de Jennifer Lynch

Premio Especial del Jurado
‘Eden Lake’ de James Watkins

Mejor Director
Kim Jee-woon por ‘The Good, The Bad, The Weird’

Mejor Actor
Brian Cox por ‘Red’

Mejor Actriz
Semra Turan por ‘Fighter’

Mejor Guión
Alexis Alexiou por ‘Tale 52′

Mejor Fotografía
Angus Hudson por ‘The Broken’

Mejor Diseño de Producción
Tulé Peak por ‘Blindness’

Mejores Efectos de Maquillaje
Bendit Lestang & Adrien Morot por ‘Martyrs’

Mejores Efectos Especiales
Kim Wook por ‘The Good, The Bad, The Weird’

Mejor Banda Sonora Original
Kenji Kawai por ‘The Sky Crawlers’

Mejor Cortometraje
‘Next Floor’ de Denis Villeneuve

Mención Especial del Jurado al Cortometraje
‘Centigrade’ de Collin Cunningham

Por lo que he leído hubo algo de polémica, ya que la favorita para ganar era la sueca ‘Let the right one in’. Parece ser que Àlex Gorina (portavoz del jurado) dijo que “no les costó nada descartarla del palmarés”, lo que provocó una gran bronca al jurado.

Tôkyô zankoku keisatsu
Tokyo Gore Police
Japón/EE.UU. 2008

Duración: 109 min
Idioma: Japonés
Color: Color

Director: Yoshihiro Nishimura
Guión: Kengo Kaji, Sayako Nakoshi, Yoshihiro Nishimura
Actores: Eihi Shiina, Itsuji Itao, Yukihide Benny, Jiji Bu, Keisuke Horibe

Sinópsis: En un futuro distópico, la policía de Tokio ha sido privatizada y se enfrenta a su peor amenaza: un grupo de mutantes que convierten cualquier herida en arma de destrucción. Ruka, una joven oficial atormentada por el asesinato de su padre, será la encargada de exterminarlos.

Comentario: Lo que en un principio parecía que iba a ser divertido al final no lo fué tanto. Porque a pesar de la violencia de las imágenes, la exageración de las mismas es para tomárselo en coña. Pero es que tiene demasiados altibajos y muchos momentos aburridos. Tal vez con 30 min. menos estaría mejor porque se hace pesada.

¿Se habrá inspirado en Junji Ito…

El personaje de Ruka es interpretado por Eihi Shiina, que fué la famosa acupunturera de ‘Audition’, de Takashi Miike, lo cual tampoco salva la peli. Su director, Yoshihiro Nishimura, ha trabajado en los efectos especiales de ‘Suicide Club’ y ‘Ghost vs. Alien’. No sé si será así, pero en las mutaciones y transformaciones que aparecen en pantalla, yo veo una clara influencia de ‘Tetsuo’ de Shinya Tsukamoto.

…o en Shinya Tsukamoto?

Valoración:

Chocolate
Tailandia 2008

Duración: 90 min
Idioma: Tailandé, japonés e inglés
Color: Color

Director: Prachya Pinkaew
Guión: Chukiat Sakveerakul, Nepalee Sakweerakul
Actores: Yanin ‘Jeeja’ Mitananda … Zen
Ammara Siripong … Zin
Hiroshi Abe … Masashi
Pongpat Wachirabunjong … No. 8
Dechawut Chuntakaro … Priscilla
Taphon Phopwandee … Mangmoom

Sinópsis: Cuando todo se derrumbe para Zin, enferma de cáncer y forzada a abandonar su romance con un yakuza, Zen, su hija autista, decidirá ayudarla recuperando el dinero que le debe la mafia local. Los morosos pronto van a descubrir que su dieta a base de videojuegos y cintas de Bruce Lee le han convertido en una experta luchadora.

Comentario: Buena, o al menos muy entretenida, película de artes marciales del director de ‘Ong-bak’. La historia parte de un inicio dramático como “excusa”, para más tarde no dejar de ver patadas y más patadas. Tortazos y mucha lucha, que de vez en cuando se interrumpe para recordarnos de que va la historia. La protagonista, Yanin ‘Jeeja’ Mitananda, es cinturón negro de taekwondo. Durante los créditos del final hay varias escenas falsas, donde podemos ver las de veces que se dieron de verdad. Tony Jaa debería empezar a tamblar, porque ésta me ha gustado más que ‘Ong-bak’.

Valoración: