Pues sí, como leéis. A falta del visto de la junta de accionistas de Marvel y de ciertos trámites, Disney adquirirá la Casa de las Ideas por unos 4.000 millones de dólares. Así, Disney será dueña de la cartera de más de 5.000 personajes de Marvel. ¿Veremos por fín un cruce entre Mickey y Spider-man? ¿Se llevarán bien el pato Donald y el pato Howard? El futuro lo dirá. Más información en la web de Marvel.
Duración: 105 min Idioma: Alemán Color: Blanco y negro
Director: Fritz Lang Guión: Thea von Harbou y Fritz Lang Actores: Peter Lorre … Hans Beckert
Ellen Widmann … Frau Beckmann
Inge Landgut … Elsie Beckmann
Otto Wernicke … Inspector Karl Lohmann
Theodor Loos … Inspector Groeber
Gustaf Gründgens … Schränker
Sinópsis: Basada en hechos reales, trata de cómo la ciudad de Düsseldorf está atemorizada por los asesinatos de niñas a manos de un asesino en serie. Ésto hace que la policía inicie una intensa búsqueda, incluso haciendo redadas en locales pertenecientes al hampa. A causa de ello, los líderes del hampa deciden que la mejor manera de parar todo aquello es encontrar ellos mismos al asesino.
Contiene algún spoiler, así que quien no quiera saber detalles del argumento, que no siga leyendo.
Comentario: De Fritz Lang, hasta la fecha sólo había visto ‘The Woman in the Window’ (La mujer del cuadro) (1944), que me gusta mucho, pero con su famosa ‘Metropolis’ (1927) nunca he podido. Con ‘M’ (1931) me ocurría que nunca encontraba el momento de verla, pero sí que estaba interesado en ella, hasta que ví que la reponían en cine. A merecido la pena.
“La sombra del horror”
Fué la primera película sonora de su director, y en cambio, la escena quizás más “aterradora” se deba al silencio. Empieza con una escena de unos niños jugando y cantando una canción sobre el asesino. Dichos ninños son recriminados por una mujer por cantarla, a lo que es repondida por otra: “Mientras oigamos cantar a los niños, al menos sabemos que están ahí”. Poco después vemos a ésta última como espera la llegada de su hija. Ante su retraso, la mujer sale al rellano y empieza a gritar su nombre, y no recibe más respuesta que un silencio “terrorífico”.
En otra escena-secuencia se nos muestra de forma intercalada, cómo, tanto la policía y los criminales planéan a su manera de atrapar al asesino. Sencillamente genial.
Estamos ante otra muestras que antes no era necesario mostrar sangre ni vísceras para hacer sentir. Una muestra que una sombra (foto) es más efectiva que ver el rostro de la bestia. Una muestra que antes el cine era para hacer sentir y pensar.
A pesar del título en castellano, en la película no aparece ningún vampiro, pero así era conocido el asesino real, Peter Kürten. De hecho, el título original había sido ‘M - Mörder unter uns’ (M, un asesino entre nosotros). Ese título no gustó en los círculos cercano a Hitler, lo que provocó su posterior prohibición. Ésto, junto a otros motivos, hizo que el director se fuese a Estados Unidos.
El papel del asesino está genialmente interpretado por Peter Lorre, sobretodo en las escenas finales, donde intenta converncer que no puede evitar matar, y que es su otro “yo” el que le incita a ello. El asesino va silbando una melodía, pero no lo hace Peter Lorre, sinó el propio Fritz Lang. Dicha melodía es ‘In the hall of the mountain king’ de Edvard Grieg, y que en el video de debajo interpreta la Orquesta de Jerusalén. Seguro que os suena.
La película se estrenó el 31 de mayo de 1931 en Berlín. Un año antes, el 24 de mayo de 1930, fué detenido Peter Kürten, el asesino en el que se inspira, y fué aguillotinado el 31 de julio de 1931, dos meses después de su estreno. Es considerada la primera película que nos muestra a un asesino en serie.
Una auténtica ‘M’aravilla que ningún amante del cine debería dejar de ver.
Desde hoy y hasta el 3 de septiembre, se podrá ver en los Cinemes Meliès de Barcelona, ‘M - eine stadt sucht einen mörder’ (M, el vampiro de Düsseldorf) (1931). Dirigida por Fritz Lang, está protagonizada por Peter Lorre, y es considerada una de los clásicos del género. Un servidor irá mañana sábado a verla.
“No temas el fin del mundo.
Teme lo que pase después.”
Trailer y cartel de ‘Pandorum’ (2009), dirigida por Christian Alvart y protagonizada por Dennis Quaid y Ben Foster: “Dos tripulantes de una nave espacial se despiertan en sus cámaras de hibernación. Se dan cuenta que no recuerdan nada, quienes son, cuál era su misión o por qué, aparentemente, son los únicos supervivientes.
Pronto descubrirán que no están solos y desvelarán un terrible secreto que pondrá en peligro a la humanidad.”
Estreno en España para el 13 de noviembre. También podéis ver un póster animado pinchando en el cartel.
Antichrist
Dinamarca / Alemania / Francia / Suecia / Italia / Polonia 2009
Duración: 105 min Idioma: Inglés Color: Color y blanco y negro (algunas escenas)
Director: Lars von Trier Guión: Lars von Trier Actores: Willem Dafoe … Él
Charlotte Gainsbourg … Ella
Sinópsis: Una pareja sumida en el dolor se retira a una cabaña perdida en medio del bosque, llamada “Edén”, con la esperanza de que el contacto con la naturaleza cure sus corazones rotos y su tambaleante matrimonio. Pero la naturaleza sigue su curso y las cosas empiezan a ir de mal en peor.
Comentario: Éstas son unas palabras del director sobre su película:
“Pasé por una depresión hace dos años. Fue una experiencia nueva para mí. Todo, fuese lo que fuese, carecía de importancia, era trivial.
No podía trabajar.
A los seis meses decidí escribir un guión a modo de ejercicio.
Era un poco como una terapia, una forma de saber si sería capaz de volver a hacer una película.
Acabé el guión y rodé la película sin mucho entusiasmo, usando la mitad de mi capacidad física e intelectual.
Tampoco trabajé en el guión como es habitual en mí. Añadí escenas sin tener una razón para hacerlo.
Compuse imágenes sin pensar en la lógica ni en el dramatismo.
Una vez más el tema era la Naturaleza, pero era diferente, mucho más directa que antes. Más personal.
No hay un código moral específico en la película, y está basada en lo que algunos llamarían “necesidades básicas” en cuanto a la trama.
De joven leí a Strindberg. Me entusiasmé con lo que escribió antes de trasladarse a París y volverse alquimista,
y con lo que escribió durante su estancia allí… el periodo que luego describiría como su crisis en el infierno.
¿Ha sido ANTICRISTO mi crisis en el infierno? ¿De ahí mi afinidad con Strindberg?
No tengo ninguna excusa para ANTICRISTO, solo mi profunda fe en la película, la más importante de toda mi carrera profesional.”
A partir de aquí, que cada uno piense lo que quiera. No tenía mucha inteción de verla, pero tal vez por la polémica creada, llegó a picarme la curiosidad, lo suficiente para decirme a verla. He de decir que nunca he visto una película de Lars von Trier, pero sí conocía de su “rareza”, con lo cual estaba sobreavisado, y me hacía un poco la idea con lo que me podía encontrar.
La polémica que lleva la película, creo que es desmesurada. Vale que hay escenas de sexo esplícitas, mutilaciones, sado, y otras lindeces, pero creo que es mucho peor muchas de las imágenes que vemos todos los días en las noticias. Al fín y al cabo, ésto no deja de ser una película. Se ha dicho que es repulsiva, pero si consigue esa reacción es que algo habrá hecho bien. Al menos no deja indiferente, sea para bien o para mal, pero da qué pensar y hace uno hable de ella. Al salir del cine, una mujer que también la vió me preguntó que me parecía. Yo le dije, con una cara un poco de no saber que decir: “Bueeeno… En algunos momentos me dormía”. Pero supe decirle si me había gustado o no. Y sigo sin saberlo. No sé si el director va en serio o si es una tomadura de pelo. En principio, la dejo sin puntuar.
El 18 de diciembre se estrenará a nivel mundial y en 3D de la nueva película de James Cameron, ‘Avatar’ (2009): “Un ex-marine es forzado a colonizar y explotar un planeta con una gran biodiversidad, y finalmente se convierte en el líder de la raza indígena en su lucha por la supervivencia.”
Ayer, 18 de agosto, asistí con un amigo al previo de 15 minutos de esta película. Es la primera vez que veo algo en esta “nueva” 3D. Como mucho, y hace ya años, había visto algo con las famosas gafas de carton, las cuales tenían una “lente” de color rojo y la otra azul o verde. Si todo lo que han dado y tienen dar en 3D va por el camino de ‘Avatar’ (2009), bienvenido sea, y espero que la excusa no sirva para colarnos cosas sin guión y simplemente con buenos efectos especiales.
Por lo visto en el previo, no será el caso de ‘Avatar’ (2009). La verdad es que tiene una pinta buenísima, pero con el 3D la cosa es espectacular. Esa sensación de estar dentro de la película y formar parte de ella y no sentirse un mero expectador. Aunque ver el trailer puede dar una idea de lo que puede ser, el verla en 3D transmite unas emociones que es difícil de explicar. Así que recomiendo que cuando llegue el 18 de diciembre, la gente vaya a ver ‘Avatar’ (2009) en 3D. Yo lo pienso hacer y creo que merecerá mucho, mucho la pena. Como dicen en el trailer: “Es genial”.
A nightmare on Elm Street 5 - The dream child
Pesadilla en Elm Street 5
EE.UU. 1989
Duración: 91 min. Idioma: Ingles Color: Color
Director: Stephen Hopkins Guión: John Skipp Actores: Robert Englund … Freddy Krueger
Lisa Wilcox … Alice Johnson
Danny Hassel … Dan Jordan
Kelly Jo Minter … Yvonne
Erika Anderson … Greta Gibson
Nicholas Mele … Dennis Johnson
Joe Seely … Mark Gray
Beatrice Boepple … Amanda Krueger
Sinópsis: : Alice, la superviviente del film anterior, está viviendo con Danny. Los dos están felices, a punto de acabar su último año en el colegio y Freddy Krueger está muerto. Pero hay algo que inquieta a Alice, una pesadilla en la que ve la violación de la madre Krueger y el posterior parto que tuvo.
A los pocos días Alice descubre que está embarazada de Dan, y tiene miedo. Sabe que Freddy intenta volver a través de los sueños de su hijo no nato, pero no tiene claro de que forma.
Freddy Krueger va a intentar volver una vez más…
Comentario: Todo llega a su fin, este es el principio del fin de Freddy Krueger. Con la quinta parte se nota que no saben que hacer ya con la vida y asesinatos de Freddy, los guionistas nos dan una vuelta de tuerca más, recurriendo otra vez a los orígenes de Fred, con las causas que llevaron a su nacimiento y además queriendo que vuelva a revivir a través de los sueños del niño que espera Alice.
Con lo cual no me queda muy claro si lo que quiere es reencarnarse en el cuerpo del niño o enseñarle a éste cómo de adulto convertirse en un asesino.
Pero no todo tiene que ser malo, ya que el film nos muestra una estética más oscura y gótica del mundo onírico en el que se mueve Freddy, además de seguir con una continuidad en la trama, que es de agradecer. Como ya he dicho antes “es el principio del fin”, y no tengo muchas cosas más para comentar del film.
El Festival avanza su apertura al jueves 1 de octubre, con la premiere española de [REC]2 y suma un día más de programa en esta edición, que finalizará el lunes 12 de octubre con la mítica maratón de películas. Además de [REC]2 el festival cuenta ya con títulos confirmados como Moon (Duncan Jones), Grace (Paul Solet), Kinatay (Brillante Mendoza), Thirst ( Park Chan-wook), Yatterman y Crows II (Takashi Miike), Orphan (Jaume Collet-Serra), The Countess (Julie Delpy), The Final Destination en 3D (David R. Ellis), entre muchas otras.
Horror of the night ahora también tiene su propia web en Facebook. Así, si os hacéis admirador podréis estar más al día de las actualizaciones de la web. De esta manera también se podrán crear varios foros de debate sobre temas relacionados con el género de terror.
Malcolm McDowell recibirá el Gran Premi Honorífic en la inauguración.
Más conocido por su papel de Alex DeLarge en ‘A Clockwork Orange’ (1971), Malcom McDowell destacó también en la controvertida ‘Calígula’ (1979), en el remake de 1982 de ‘Cat People’, y también en la adaptación del personaje de terror Michael Myers, dirigida por Rob Zombie, interpretando al psicólogo de niños, en ‘Halloween: El Origen’ (2007) (presentada en Sitges hace dos ediciones) y la esperada ‘H2: Halloween 2′ (2009), entre otras.
El Gran Premi Honorífic como reconocimiento a su trayectoria, será entregado en la gala de inauguración, de Sitges 09, que tendrá lugar el día 1 de octubre, avanzando su apertura con la premiere española de ‘[REC]2′ (2009) y suma un día más de programa en esta edición, que finalizará el lunes 12 de octubre con la mítica maratón de películas.